Vsakdo, če živi v Sloveniji ali drugje, želi vedeti, kaj se dogaja v svetu okoli njega. Vedeti želi o svojih športnih junakih, pa tudi, zakaj mestni uradniki ne morejo rešiti problema uličnih otrok. In kje javnost dobi te novice? Od novinarjev, ki jih lahko plača televizija ali radio. Novinarji imajo odgovornost do javnosti, saj so glasniki.
Novice, ki jih predstavljajo, morajo biti objektivne in poštene. Najpomembnejši cilj je poročati resnico. Za to morajo novinarji skriti svoja mnenja. Lastna mnenja niso pomembna, ko poročajo. Če je oseba novinar/ka, mora biti radovedna, skeptična, iznajdljiva, trdo mora delati in biti dober/a poslušalec/ka.
Kakšna je zgodba?
Najpomembnejša točka, ki si jo je treba zapomniti, preden se začne s poročilom o novicah: Naj bo enostavno. Razmislite o tem, kako lahko zgodbo poveste na najbolj zanimiv način, ne da bi bilo preveč zapleteno.
Obstajajo različne vrste poročanja:
- Raziskovalno poročanje
- Poročanje sodišča
- Poročanje o nesrečah
- Politično poročanje
- Poročanje o modi
- Poslovno poročanje
- Športno poročanje
- Specializirano poročanje
Načrtovanje
Tako kot pri vsaki zgodbi, morate načrtovati, kako želite začeti svoje poročilo in kako ga želite končati. Tako bo vaša zgodba usmerjena v pravo smer in vmes ne boste zamudili nobenih pomembnih podatkov.
Pri načrtovanju vašega poročila je potrebno upoštevati sledeče:
- Kaj – kaj je zgodba? Pridobite dejstva tik pred zagonom poročila.
- Zakaj – zakaj je zgodba pomembna za vaše občinstvo? Na katere točke se morate osredotočiti, da pridobite njihovo zanimanje?
- Kdo – kdo je vpleten? Pomislite na to, kdo bo na zanimiv način povedal svojo stran zgodbe. Poskrbite, da bodo te osebe na voljo, ko jih potrebujete. Ne pozabite, če želite posneti osebe mlajše od 18 let, morate pridobiti dovoljenje od staršev ali skrbnikov. Če snemate v šoli (v času šolanja), lahko to dovoljenje podeli glavni učitelj.
- Kje – Kje se zgodba dogaja in kje je najboljše mesto za snemanje? Če snemate zunaj šole, boste morda morali najprej pridobiti dovoljenje.
- Kdaj – Ali se je zgodba že zgodila, ali se bo to še zgodilo? Če bo to pomemben dogodek, o katerem želite poročati, poskrbite, da boste prišli pravočasno!
S podrobnim načrtovanjem vsake od teh točk boste natančno vedeli, kaj, kje in kdaj morate snemati. Na ta način ne boste na lokaciji zamudili ničesar, prav tako ne boste snemali stvari, ki jih ne potrebujete.
Snemanje
Ko ste naredili vse svoje načrte, lahko začnete snemati. Osnovne TV-novice so sestavljene iz petih delov:
- Uvod – Tu novinar začne razlagati zgodbo. Ne bodite predolgi, temveč kratki in hitri.
- Prvi intervju – prva oseba, s katero se pogovarjate, bo dala svoje mnenje o tem, kaj se dogaja in kako to vpliva na njo.
- Drugi intervju – pogovorite se z nekom, ki ima drugačno mnenje. Na tak način zagotovite ravnovesje.
- Dodatni posnetki – publiki prikažejo več o mestu in ljudeh v zgodbi. Na tak način je poročilo bolj zanimivo.
- Sklep – To je novinarjev “podpis” kjer povzamejo izid ali možne izide zgodbe.
Pazljivo premislite o tem, kam želite nastaviti vsak posnetek z različnimi ozadji in koti, da bi bil zanimiv za občinstvo. Na primer, novinarji lahko gledajo naravnost v kamero, ko opravljajo svoje predstavitve in zaključke. Anketiranci običajno stojijo na eni strani okvira ter gledajo na drugo stran zaslona. To je zato, ker gledajo poročevalca, ki stoji na eni strani kamere, ki ga ne morete videti v posnetku. Bodite previdni in preverite tudi nivo zvoka. Nosite slušalke! Brez dobrega zvoka ne boste mogli uporabljati videoposnetka, ki je povezan z njim.
Posnetki kamere, koti in pogoji
Obstaja veliko načinov, kako lahko posnamete svoj subjekt (npr. da se vidi celo telo, samo oči…). Na splošno lahko to razdelimo v tri glavne velikosti posnetkov: dolge, srednje in posnetke od blizu. Dolgi posnetki (pogosto imenovani široki posnetki) prikazujejo subjekt iz oddaljenosti, s poudarjanjem kraja in lokacije, medtem ko posnetki od blizu razkrivajo podrobnosti subjekta in poudarijo njegova čustva. Srednji posnetki padejo nekje vmes, s poudarkom subjektu, vendar pa še vedno kažejo nekaj okolice.
Dolgi posnetek
Uporablja se za prikazovanje, kje ste, lahko se imenuje tudi ustanovni posnetek. Na primer, na mestu, kot je karneval, na vrhu gore ali dnevne sobe. Dolgi posnetek se uporablja tudi za prikazovanje velikih skupin ljudi, kot je skupinski posnetek vseh, ki so vključeni v določen program, ali skupine, ki se bori za določeno stvar. Nazadnje, dolgi posnetek se uporablja za prikazovanje “vsega od nečesa”, kot je na primer velik kip, stavba ali hiša.
Primer dolgega posnetka
Srednji posnetek
Srednji posnetek se uporablja, kadar se je treba približati temu, kar je pomembno, z izrezovanjem neželenih ljudi, predmetov ali ozadja in poudariti predmet. Srednji posnetek prisili publiko, da se osredotoči na temo in omogoča, da se občinstvo usmeri v to, kar je pomembno. Primeri srednjega posnetka bi lahko bila oseba, ki govori – z uporabo srednjega posnetka se bo pozornost občinstva osredotočila na to, kar ta oseba govori.
Primer srednjega posnetka
Posnetek od blizu
Posnetek od blizu se uporablja za izolacijo pomembnega v posnetku, kot so na primer obrazi. Uporablja se tudi za povečavo, ki daje publiki boljši pogled, na primer posnetek od blizu, ko nekdo kuha ali prikaz roke za predstavitev manikure.
Primer posnetka od blizu
Posnetek čez ramo
Ta posnetek zahteva, da operater kamere snema čez ramo osebe, da si ogleda drugo osebo (na primer čez rame novinarja v povezavi s subjektom). S prikazovanjem obeh oseb, posnetek prikaže, kje sta v razmerju drug do drugega.
Primer posnetka čez ramo
Subjektivni pogledi
Subjektivni pogled pomeni, da je kamera dejansko vključena v posnetek, kar pomeni, da poročevalec neposredno govori v kamero, kot če bi se pogovarjal z drugo osebo. Subjektivni pogled se uporablja, da se občinstvo počuti, kot da se poročevalec pogovarja neposredno z njimi. Ta posnetek ustvarja tudi intimnost med poročevalcem in občinstvom.
Primer subjektivnega pogleda
Objektivni pogled
Med intervjujem se pogosto uporablja objektivni pogled. Poročevalec / intervjuvanec nikoli ne govorita v kamero, temveč gledata drug drugega, zato se občinstvo počuti kot opazovalec.
Pogled na nivo oči
Večina produkcij je posneta na ravni oči, na primer novinar, ki poroča o novicah, je vedno posnet na tem pogledu. Kamero je treba nastaviti na raven očesa poročevalca in ne na ravni, ki je najbolj udobna za operaterja kamere.
Primer posnetka na ravni oči
Pogled z visokim kotom
Pogled z visokim kotom pomeni, da je kamera postavljena višje od ravni oči, usmerjena je navzdol proti osebi. Ta kot se uporablja za postavljanje osebe v manj močnem položaju.
Primer posnetka z visokim kotom
Pogled z nizkim kotom
Tak posnetek pomeni, da kamera gleda navzgor k osebi in daje občinstvu vtis, da je oseba v položaju moči.
Primer posnetka z nizkim kotom
Pogled dveh posnetkov
Posnetek na primer dveh oseb, ki govorita, torej posnetek dveh stvari na isti sliki.
Pravilo tretjin
Pravilo treh pomeni, da lahko sliko razdelimo na devet enakih delov, razdeljena je z dvema enako razmaknjenima vodoravnima črtama in dvema enako razmaknjenima navpičnima črtama. Štiri točke, ki jih tvorijo križišča teh vrstic, so prostor, kjer človeško oko usmerja svojo pozornost. Če želite ustvariti videoposnetek z dobro sestavo, postavite najpomembnejši del slike na eno izmed štirih točk.
Primer posnetka, ki upošteva pravilo tretjin
Ozadje
Vedno se zavedajte, kaj je za osebo. Ozadje lahko obogati ali zmanjša posnetek, odvisno od tega, kaj je. Na primer znak za slepo ulico v ozadju novinarja, ki govori o naraščanju deljenja posesti, ne bi obogatil zgodbe.
Ospredje
Isto načelo za ozadje se lahko uporabi za ospredje. Če novinar poroča o počitnicah in zabavi na plaži, bi bilo primerno, da je v ospredju posnetek ljudi, ki plavajo ali se sprehajajo na plaži.
Pan
Horizontalno obračanje kamere.
Zoom
Zamenjava objektiva v pozicijo ozkega kota (povečava) ali v širokokotni položaj (pomanjšava).
Nagib
Usmeritev kamere gor ali dol.
Kamion
Bočno premikanje kamere preko gibljivega nosilca kamere.
Dolly
Podpora za fotoaparat, ki omogoča kameri premikanje v vse smeri. Če želite premakniti kamero proti nečemu, se imenuje »dolly in«, premikanje kamere od nečesa pa se imenuje »dolly out«.
Vzpostavitev posnetkov
Običajno je prvi posnetek prizora, ki se uporablja za določitev lokacije in okolja. Prav tako se lahko uporabi za vzpostavitev razpoloženja. Občinstvu daje vizualne namige glede časa (noč / dan, leto) in splošne situacije. Ker morajo priskrbeti veliko informacij, so ti posnetki ponavadi “ekstremno dolgi posnetki” ali “dolgi posnetki”.
Glavni posnetek
To je en sam neprekinjen posnetek scene. Ta posnetek je lahko edini posnetek, ki ga režiser uporablja za prikaz scene, ali pa je urejen skupaj z dodatnimi posnetki. Medtem ko je običajno “dolg” ali “poln” posnetek, je lahko master shot tudi bližji posnetek ali pa je sestavljen iz več posnetkov, če se kamera premika po celem prizoru.
Subjektivni posnetek (ang. POV shot)
Posnetek, namenjen posnemanju, kaj vidi določena oseba v prizoru. To postavi občinstvo neposredno v glavo osebe, ki jim omogoča, da izkusijo njeno čustveno stanje. Pogosti primeri posnetkov so, da se oseba prebuja, da pade v nezavest ali gleda skozi daljnogled.
Primer subjektivnega posnetka